1.吉卜力是什么东西
吉卜力的历史缘于宫崎骏和高畑勋的相遇。
1965年,宫崎骏和高畑勋一起在一个叫“东映动画”的工作室里工作,这个工作室原本也是只制作电影动画的,但是在时代潮流的影响之下,他们无可选择地还是做了一部TV的动画《阿尔卑斯的少女海蒂》,于1974年播出,由宫崎骏制作,高畑勋导演。这部卡通在全世界都广受欢迎。
然而,在制作这部卡通的同时,宫崎骏和高畑勋逐渐领悟到,透过电视版这种制作时间和成本都大受限制的动画形式,是没有办法达到表现他们心中真正追求的境界的。他们所追求的,是纯粹而高品质的动画,是能真正深入人心,刻画人们生命中喜悦与悲伤的动画。
这股信念正是他们在《风之谷》成功之后毅然成立“吉卜力”工作室的根本动机。他们的理想,是将全部精力都灌注在他们的每一部作品之中,绝不牺牲品质向有限的时间和预算妥协。
每一部作品都将由宫崎骏和高畑勋制作导演,一切的指示都由导演来下达,导演的决定拥有最高的优先权。在吉卜力工作室的历史中,一直都坚持着这样的理念,而这可说是宫崎骏和高畑勋这两位出类拔萃的导演和全工作室人员努力的成果。
由于吉卜力从不以盈利为前题,而且“痛恨”当时风行的粗制滥造动画TV长剧,因此,吉卜力几乎就是靠精工细制的剧场版活着。没有人认为吉卜力能够生存下来,包括这两个创始人,然而,倔强的沙漠热风创造了历史,它用自己的存在树立起动画界的荣誉感和良知。
吉卜力为追求高品质,基本不外接漫画改编,长期依靠宫崎骏和高畑勋两人从剧本、原作到动画电影,一步到位地工作,连漫画出版都跳跃掉。这在保证质量的同时,其实也是在跟钱过不去。
所以,吉卜力在创造了高额利润的同时,保持着穷人的身份。 吉卜力工作室的成员们,从来都没想过这个工作室竟然能一直存活到现在。
“我们制作一部电影,如果它成功了,就再做下一部。如果失败了,那这个工作室就得结束生命。”
吉卜力成员们当初就是抱着这样的心态出发的。为了使风险减到最低,他们没雇用任何全职的工作人员。
在制作一部影片的时候,他们大约会召募70个左右的人员组成小组,当电影完工之后,小组即自动解散。他们工作的地方,就只有位于东京市郊一间房子中的一层楼而已,而且还是租来的。
一切的管理决策都由高畑勋一手包办,在他的良好经营之下,吉卜力工作室才得已顺利地完成《天空之城》的制作,并在1986年上映,成功地吸引了775,000位观众到电影院观赏,同时得到了极高的评价。 吉卜力工作室接下来的两部电影是《龙猫》和《再见萤火虫》,负责导演的分别是宫崎骏和高畑勋。
当时两部电影的制作是同时进行的,整个制作过程简直是一片混乱。但令人惊叹的是,即使是同时制作两部电影,品质却丝毫没有降低的迹象,这样一件几乎是不可能的事情——吉卜力做到了!他们的政策方针是将制作良好的影片摆在第一位,公司的经营和成长则是其次。
这就是吉卜力和其他的工作室不同的地方。如果没有这样的政策,想制作这两部电影根本是不可能的。
谈到吉卜力工作室的历史,有一个人是不得不提到的,他就是德间康快,吉卜力的总裁。同时,他也是德间书店的总裁,除了负责发行业务之外,他也参与了一些公司发展及其他的事务。
德间康快很少来吉卜力的工作室,因为他原则上希望吉卜力工作室能自由地发展,自由地做决定,但是在有需要的时候,他总是站在第一线帮忙。当初将宫崎骏的漫画《侧耳倾听》搬上萤幕,正是出自他的决定,同时,吉卜力工作室也是由他一手创建的。
要将《龙猫》和《再见萤火虫》这两部电影付诸发行上映,吉卜力工作室遇到了不小的困难。因为这两部电影和他们之前的几部电影相较,显得相当沉闷。
当时,德间康快自己不惜风尘仆仆地游走于发行片商之间,为这两部影片拼命地争取发行上映的机会,最后在他的努力之下,终于说服了片商。如果缺少了他的任何一点努力奉献,吉卜力工作室现在早已不存在了。
《龙猫》和《再见萤火虫》的票房表现并不如预期,这可能是由于错过了上映时间的关系——这两部影片并没能在暑假这个电影旺季上映。不过,它们超卓的品质却获得了各界一致的赞赏。
那一年,《龙猫》几乎包揽了日本所有的电影大奖,甚至还包括了最佳摄影奖。而《再见萤火虫》则被盛赞为“真正的艺术”。
藉着这两部影片,吉卜力工作室在日本电影界打响了极大的名气。另外《龙猫》也为吉卜力带来了意想不到的收获——龙猫布偶竟然大受欢迎。
实际上龙猫布偶的上市距离影片上映差不多已有两年之久,而且他们当初创造龙猫布偶也并非是为了想促进票房,事实上是有一家布偶制造商看上了龙猫,觉得龙猫这个形象不做成布偶实在太可惜了,于是极力央求吉卜力工作室让他制作布偶。总而言之,感谢龙猫产品的销售成果,吉卜力工作室才能够慢慢地补回制作费造成的大笔赤字。
甚至龙猫后来还被吉卜力当成工作室的标志。 吉卜力工作室是一个相当特殊的团体,不论在日本国内或是国际间都是一样。
因为吉卜力工作室原则上只制作由原著改编,剧场放映用的动画。由于制作剧场版的动画必须冒相当大的票房风险,所。